У Вас отключён javascript.
В данном режиме, отображение ресурса
браузером не поддерживается

ProShow Producer

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » ProShow Producer » Дизайн-мышление » Добро пожаловать в чудесный мир!


Добро пожаловать в чудесный мир!

Сообщений 1 страница 30 из 33

1

Вечерний позитивчик! Надеюсь, что многим знакомо  :D Творчество..., муки творчества..., этапы творчества...
Короче, о нас...

http://sh.uploads.ru/t/GArDJ.jpg

Теги: позитив

+19

2

Пандора написал(а):

Вечерний позитивчик! Надеюсь, что многим знакомо   Творчество..., муки творчества..., этапы творчества...
Короче, о нас...

Ой какая прелесть!Это про меня тоже http://s9.rimg.info/b6c5307f51fa942d5a809f844f68f056.gif

+1

3

admin
И про меня... Так коротко и ясно всё подмечено в ролике  http://s9.rimg.info/b6c5307f51fa942d5a809f844f68f056.gif

0

4

admin написал(а):

Это про меня

Пандора написал(а):

И про меня...

Знакомо до боли  http://s8.rimg.info/b6ebaa9ba100f9e8971191c1476a5d86.gif.Порой и нести тяжело,и бросить,ох как жалко.
Спасибо,Светочка,за позитив! http://s8.rimg.info/2e055bf095ebddd0940558ae3914a0e2.gif

+1

5

marina
Не-не-не... бросать нельзя...  :love:

0

6

Случалось ли вам испытывать страх перед рисованием? Случалось ли замирать перед белым листом и бояться, что ничего не получится? Переживать, что ваш рисунок в итоге только покажет вашу несостоятельность как художника? Это случается с большинством людей, пришедших к рисованию во взрослом возрасте.
Преодолеть свои страхи поможет статья Марины Трушниковой и видеозапись о причинах боязни рисовать.
"12 причин, почему люди рисуют. Осознайте свои мотивы, чтобы рисовать с удовольствием"

Мне кажется, что данная статья и видеозапись будут полезны многим начинающим Мастерам слайд-шоу. Заканчиваем сомневаться и начинаем творить!!!

0

7

150-летие со дня рождения Василия Васильевича Кандинского

«Живопись есть грохочущее столкновение различных миров, призванных... между собою создать новый мир, который зовется произведением».
В.В. Кандинский

Великий русский живописец Василий Кандинский родился 16 декабря 1866 года в Москве. Во всем мире знают Кандинского как одного из основоположников абстракционизма.
Предлагаю посмотреть фильм к 150-летию Василия Кандинского, созданный с применением нейросетей, обученных на работах художника. Очень интересная техника работы.
Посмотреть картины В.В.Кандинского можно на сайте Ссылка
Почитать о жизни и творчестве Ссылка

Бывает же такое...

У знаменитого художника Василия Кандинского (1866-1944), основателя абстракционизма, был родственник Виктор Кандинский (1849-1889), их деды были родными братьями. Купеческий род Кандинских был богат и известен в Забайкалье, они считали себя потомками правителей мансийского Кондинского княжества (это объединение племен манси существовало с середины 15 до конца 16 века, затем вошло в состав России). Матерью этих двух братьев была княжна из княжеского тунгусского (даурского) рода Гантимуровых (царским указом от 1685 г. род признан княжеским и дворянским по московскому списку).
Виктор Кандинский окончил московскую гимназию, затем МГУ и посвятил себя медицинской деятельности. Он работал врачом, писал и переводил многочисленные медицинские статьи. Однако в период Русско-турецкой войны, будучи судовым врачом, он испытал первый эпизод душевной болезни и попытался покончить с собой. Его спасли, и он, поскольку обострения болезни у него чередовались с ремиссиями, на основе собственного опыта стал изучать психиатрию и очень в этом преуспел. Кончилось все плохо и он в 40 лет все же покончил с собой, но обогатил мировую психиатрию открытием «псевдогаллюцинаций» и синдрома Кандинского-Клерамбо.

Псевдогаллюцинации – это типа осознанного сновидения, только в состоянии бодрствования, то есть человек видит необычные яркие образы, но вполне осознает, что здесь в реальности их нет, а видит он их духовным зрением, типа «третьим глазом». А синдром Кандинского-Клерамбо это когда человек ощущает какие-то свои действия как «не свои», а навязанные ему откуда-то извне. Сам Кандинский определил эти штуки как проявления шизофрении, и мировая психиатрия его в этом поддержала. Здесь бы можно было отдать ему дань уважения и поставить точку, но…

Его упомянутый родственник, художник с мировой известностью Василий Кандинский, скончался в 1944 году под Парижем, в преклонном возрасте. Примерно тогда же англичане выбили фашистов из концентрационного лагеря Дахау, и среди трупов заключенных, которых они собирались похоронить, один сильно изувеченный узник подал признаки жизни. Было установлено, что это американский солдат Дэвид Паладин, его отправили на лечение, и он почти два года не выходил из комы. Когда он очнулся, уже в 1946 году, он на чистом русском языке сообщил, что он Василий Кандинский, художник. Ситуация была странная.
Дэвид Паладин – молодой полукровка из американской резервации индейцев навахо был призван в армию, ранен и попал в плен к нацистам. Он родился в 1926 году в резервации, имел очень скромное происхождение (отец – белый миссионер, мать – индеанка навахо) и незначительное образование, особыми способностями не отличался. Паладин был мобилизован в 18 лет, а дальше ранение, концлагерь и кома. С 20 лет, выйдя из комы, он превосходно говорил по-русски и по-немецки, а по-английски - с акцентом и с ошибками. Он почувствовал большую тягу к живописи и стал рисовать картины, которые специалисты однозначно определяли как руку Кандинского, подпись тоже полностью совпадала. Имея самое третьесортное образование, Паладин стал работать преподавателем искусства в колледже в родной Аризоне, затем ему предложили место лектора по теологии в университете Денвера (штат Колорадо). Позже в Альбукерке (штат Нью-Мексико) он открыл собственную художественную студию, пользовавшуюся большой популярностью. У Паладина имелось множество учеников и почитателей таланта. Среди последних – Томас М. Мессер, директор музея Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке. Он откровенно признавался, что картины Паладина являются прямым продолжением линии великого русского абстракциониста. Музей выкупил 130 полотен «нового Кандинского». А когда в музее проходила выставка картин великого русского художника, отдельный зал отдали картинам Дэвида Паладина как продолжателя стиля. Также выяснилось, что он хорошо играл на фортепиано, а исследователям его феномена под гипнозом сообщил немало вполне достоверных подробностей из биографии Василия Кандинского.
Дэвид Паладин умер в 1984 году, но кто-то, наверно, пошел дальше по древней шаманской тропе.

0

8

Музеи Москвы и Петербурга в этом 2017 году открыли свои двери в ночь с 20 на 21 мая. Но знаменитая «ночь музеев» проводится во всех цивилизованных странах. Как быть, если хочется посетить музеи не только России, но Европы и Америки? Смотрите запись открытого онлайн-стрима Алексея Шадрина, который приурочен к ночи музеев. За три часа виртуальной экскурсии вы побываете в 10 музеях и ознакомитесь с их лучшими художественными произведениями искусства.

Ночь музеев с Алексеем Шадриным. Онлайн-тур по ТОП-10 мировых музеев.

+2

9

Посмотрите видео-запись занятия Алексея Шадрина о современном понятии искусства. Беседа получилась содержательной и умной, но главное её назначение – вдохновить вас на то, чтобы вы неустанно искали собственное место в искусстве. И не боялись выражать себя в самых разных формах. Очень понравился подход к современному искусству, которое не нужно понимать, а всего лишь стараться расслабиться и воспринимать, а также мнение о нравственности и эмоциональности в произведениях искусства.
Во время просмотра меня интересовал момент о месте слайдшоу в современном изобразительном искусстве. Получается, что мы имеем дело с анимированным озвученным ассамбляжем...?????? С выходом в пространство как-то загвоздка только получается...

http://s9.uploads.ru/t/hQyBV.jpg

Может у вас другое мнение? Очень интересно было бы узнать его. В любом случае видео будет полезно ВСЕМ, кто связан с искусством - видеографам, фотографам, хендмейкерам, инсталяторам, художникам, графикам и пр. Рекомендую посмотреть.

+1

10

Рекомендую послушать, пока не удалили с Ютуба письма Ван Гога в озвучке Ильи Бобылёва.
Письма Ван Гога голландский период - часть 1

Ван Гог: Письма к брату Тео - часть 2

+2

11

Четыре новости из мира искусства

1) Музей Гуггенхайма оцифровал около двух сотен книг и каталогов с прошедших выставок. Все они доступны в сети. Прочитать литературу онлайн или скачать файлы в формате PDF и EPUB предлагают бесплатно. Издания преимущественно представлены на английском языке. В книгах интернет-пользователи найдут репродукции и информацию о Василии Кандинском, Казимире Малевиче, Пабло Пикассо и других творцах, которые в основном жили и работали в XIX—XX веках.

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.

2) Картины и редкие фото Фриды Кало доступны онлайн.
Около 800 произведений, фотоснимков и дневниковых записей стали доступны интернет-пользователям. При подготовке онлайн-выставки сотрудники Google взаимодействовали с тремя десятками музеев по всему миру. В результате оцифровали сотни документов и картин Фриды Кало — знаменитых и малоизвестных. Автор идеи Френсис Борзелло полагает, что проект поможет ближе познакомиться с источниками вдохновения Фриды, увидеть, как личные драмы и политические взгляды отражались в её работах, среди которых особое место занимают автопортреты. Многие произведения оцифровали в высоком разрешении. Это позволяет изучать детали картин и ближе знакомиться с техникой художницы.

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.

3) Малоизвестные работы Мунка выложили в сеть.
На сайт Музея Мунка в Осло выложили тысячи оцифрованных рисунков и эскизов художника. Как рассказал директор площадки Олав Хенриксен, большая часть произведений неизвестна широкому зрителю, так как находится в частных собраниях. Электронная база доступна на норвежском и английском языках. Работы можно сортировать по жанрам, например выбрать рисунки или письма, а также по дате, теме — мужчины, женщины, деревья, здания и так далее — и другим критериям. Помимо прочего на портале представлены этапы создания главного полотна Мунка — «Крик» и подготовительные материалы к нему. В открытом доступе появилось 7 600 произведений Мунка.

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.

4) В сеть выложили более 1 000 живописных работ Сальвадора Дали.
Фонд «Гала — Сальвадор Дали» завершил создание масштабного проекта — электронного каталога-резоне живописных полотен знаменитого сюрреалиста. На официальном сайте фонда теперь можно найти более 1 000 работ с описаниями на английском, французском, испанском и каталонском языках. Первую часть — ранние произведения с 1910 до 1929 года — выложили в сеть ещё в 2004-м. Последний раздел с 233 картинами 1965–1983 годов появился в конце 2017-го. Каталог фонд готовил вместе с несколькими выставочными площадками, например Музеем Дали в американском Сент-Питерсбёрге. А Музей Бойманса — ван Бёнингена в Роттердаме помогал находить работы художника в частных собраниях. По мнению создателей, электронный каталог будет интересен как профессионалам, так и любителям. Благодаря ему открывается возможность проследить эволюцию живописи художника. Тем временем, фонд приступает к новому проекту — каталогизации скульптуры и графики Дали.

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.

+1

12

Книга-мотивация

Катрин Петрас. Росс Петрас. "Цель кажется недостижимой, пока она не достигнута. Мотивация для мечтателей и творцов."
На русском языке публикуется впервые.
В этой книге собраны мысли, высказывания и идеи, которые помогут вам сосредоточиться на своих целях и стать более уверенными в себе, будут неистощимым источником вдохновения и энергии на пути к достижению поставленных целей. Советы людей, которые уже прошли свой путь к успеху, придадут вдохновения и послужат хорошим напоминанием о том, что раз кто-то уже сделал это, значит, сможете и вы.
Это книга для всех, кто хочет получить дополнительную мотивацию на трудном пути к высокой цели.
В этой книге собраны мысли, высказывания и идеи, которые помогут нам сосредоточиться на своих целях и стать более уверенными в себе, будут неистощимым источником вдохновения и энергии на пути к достижению поставленных целей. Советы людей, которые уже прошли через то, что выпало теперь на нашу долю, послужат одновременно и пинком, и похлопыванием по плечу, и напоминанием о том, что раз кто-то уже сделал это, значит, сможем и мы. Рэперы и философы, общественные деятели и президенты, поэты и джазовые музыканты – все говорят нам о том, что надо бороться, двигаться дальше и стремиться к поставленной цели… Так, как делали это они.
Эта книга заставит нас по-новому взглянуть на свою жизнь и осознать: мы действительно можем сделать то, что удалось другим. Но о чем именно говорят все эти люди? О
том, что они приблизились к тому, к чему стремились. Звучит довольно просто, и мы тоже можем это сделать.
Как сказал предприниматель Ричард Брэнсон (возможно, не так красноречиво, как Гёте, но с несомненным энтузиазмом), «К черту всё! Берись и делай!».

https://pp.userapi.com/c631122/v631122324/e17a/kDubsVUqHtk.jpg

Ссылка на книгу on-line

0

13

Кради как художник.Остин Клеон. Ссылка
Полное название: Кради как художник. 10 уроков творческого самовыражения
Год издания: 2013

Не нужно быть гением, достаточно быть самим собой! Вот главная мысль Остина Клеона, молодого писателя и художника, который считает, что творчество присутствует во всем и доступно каждому.
В мире нет ничего оригинального, поэтому не отвергайте чужое влияние, коллекционируйте идеи, обдумывайте их еще раз, аранжируйте по-новому в поисках собственного пути. Следуйте за своими интересами, куда бы они вас ни завели, и предоставьте свободу своему творческому «я»!
КРАДИ КАК ХУДОЖНИК — это своеобразный манифест цифровой эры. Это позитивный, оригинально оформленный путеводитель, полный иллюстраций, упражнений и примеров, цель которого — помочь читателю достучаться до творческой стороны своего характера.
Для всех, кто пытается привнести творческое начало в свою жизнь и в свою работу.
Эта книга родилась из лекции, с которой Остин Клеон выступил в одном Нью-Йоркском университете. Он дал студентам десять советов, которые хотел бы получить сам, когда был начинающим художником. Текст лекции позже попал в Сеть и стал распространяться с невероятной скоростью. И тогда автор решил углубить свои идеи и написал эту книгу.
Это удивительно вдохновляющая, яркая, оригинальная, практичная и увлекательная книга о творчестве!

https://pintosevich.com/wp-content/uploads/2015/10/%D0%9A%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%B8-%D0%BA%D0%B0%D0%BA-%D1%85%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%BD%D0%B8%D0%BA.jpg

10 истин о творческом процессе, о которых вам никто и никогда не расскажет, а только покажет o.O

Картинки из книги

https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44eac/e7fkr_GRd1U.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44eb3/GGRlgrC8Nx0.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44eba/K4ECE1nLp3E.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44ec1/N7Dfadakbw0.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44ec8/B802lvaOymo.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44ecf/iVwn5BNWM5A.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44ed6/_889pz7dz7o.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44edd/PqgUWEwijhs.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44ee4/d93L6oFt6WA.jpg
https://pp.userapi.com/c625419/v625419487/44eeb/2lp9j7qmoS4.jpg

0

14

Покажи свою работу. Остин Клеон. Ссылка для ознакомления

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.

Краткое резюме по книге:
1.Искренне любите то, что вы делаете и о чем рассказываете. Получайте удовольствие от своего дела.
2.Совершайте ошибки спокойно. Ошибки – это нормально. Не ошибается тот, кто ничего не делает. Но тот, кто делает, может и ошибаться – это нормальный процесс.
3.Найдите свой голос, свой способ говорить с аудиторией.
4.Отвлекитесь от результата, сосредоточьтесь на процессе. Конечный результат – это круто. Но процесс достижения вовлекает.
5.«Бывает, что мы не можем правильно оценить свою работу. Иногда не хватает вмешательства зрителя, чтобы она раскрылась перед нами по существу.»
6.Время для работы по продвижению можно найти, если посмотреть на свой день рационально – всегда есть промежутки времени, которые можно использовать для этого (из моего личного опыта, кстати, много прочитано и написано в метро – что подтверждает тезис Остина).
7.Спрашивай себя «Что дальше». Если не уверен, что материалом можно поделиться, стоит отложить его на 24 часа. Просмотр свежим взглядом поможет понять нужно ли его публиковать.
8.Рассказывайте истории. Если прочитаете книжку – увидите там замечательный пример, как правильно рассказанная история подняла стоимость неких предметов почти в 30 раз :) Сторителлингу можно научиться – читайте «Покажи свою работу».
9.Научитесь говорить о себе и своем деле.
10.Делитесь профессиональными секретами.  Украсть все равно не смогут – узнать узнают, но смогут ли повторить? Почти всегда – не смогут.
11.«Чтобы быть писателем, надо в первую очередь быть читателем.» Нельзя только говорить о себе. Слушать нужно больше.
12.Прежде, чем начинать продвигать себя и свой бизнес – подумайте к кому, вам нужно обратиться, что это за люди. Отвлекитесь по началу от количества и сконцентируйтесь на качестве аудитории.
13.Онлайн без офлайна не дает всего эффекта. Переводите онлайновые коммуникации в офлайновые.
14.Ведите рассылку.
15.Продолжайте идти вперед.
16.Закончив один проект, начинайте другой. Кроме вас никто не сделает ваш следующий шаг.

http://s017.radikal.ru/i407/1507/3e/153b9299bf15.jpg

0

15

Портал графики Шаттерсток провел исследование и представил информацию на основе анализа запросов покупателей: "Креативные тенденции в 2019 году"
Тенденции немного удивили, но присмотреться к ним было интересно. Что-то мне они очень сильно напоминают  :D
"Не отказывайте себе в удовольствии! Этот очень «вкусный» стиль — настоящая вишенка на торте среди наших тенденций."

Скрытый текст:

Для просмотра скрытого текста - войдите или зарегистрируйтесь.

Видео об основных трендах в дизайне - 2019

+2

16

Пандора написал(а):

"Креативные тенденции в 2019 году"

чет какая-то странная тенденция...не находишь? :crazyfun:

+1

17

admin
Мой мир никогда не будет прежним... Чего это мы тут о стиле, дизайне, цветовых сочетаниях?  :D

0

18

Завораживающая визуализация Симфонии №5 Бетховена

0

19

Пандора написал(а):

Завораживающая визуализация Симфонии №5 Бетховена

приколько как...интересно в какой программе? ААЕ?

+1

20

Пандора
Действительно, завораживает!

+1

21

admin написал(а):

ААЕ?

Автор ролика Doodle Chaos. Рисовал всё руками, а потом не знаю в чём собирал. Пишет, что на работу ушло более 3-х месяцев.
Его канал на Ютубе Ссылка.
Вот ещё одна работа интересная:

Эдвард Григ - Горный король

Его последняя работа выполнена в технике 3-D синхронизации:

Вагнер - Полёт Валькирий

0

22

До 2020 года осталось менее двух месяцев, и все уже задаются вопросом, как будет выглядеть мир графического дизайна.
Несомненно, графический дизайн всегда был полем глубокого восхищения и огромного вдохновения для многих, и мы все не можем дождаться, чтобы увидеть, что нас ждет.
Тенденции графического дизайна 2020 года очень разнообразны и впечатляют!
Краткий обзор тенденций графического дизайна 2020 года:
1. 3D - глубина и реализм;
2. Монохром;
3. Блестящие металлы;
4. Типографика во всём!
5. Маски на изображениях и тексте;
6. Line-art;
7. Коллажи из рисунков и фотографий;
8. Упрощенные иллюстрации;
9. Изометрические иллюстрации;
10. Землистые цвета: ощущение винтажности;
11. Узоры и текстуры;
12. Геометрические конструкции;
13. Жидкости.

+2

23

Какие книги надо читать начинающим  дизайнерам? Присмотритесь к советам профессионалов графического дизайна:

+2

24

У пластилиновой анимации свой особый шарм: за каждым слегка неуклюжим движением кукол стоит заботливая рука аниматора. Отпечатки пальцев, складки, трещинки, следы грязи — за всеми этими мелочами видны сотни часов работы. В новом видео рассказывается, как появилась пластилиновая анимация и кто повлиял на её развитие.

0

25

Сегодня стоп-моушен, или попросту кукольную анимацию, нечасто встретишь в большом кино. А раньше её использовали повсеместно: в мультипликации и для создания спецэффектов. У кукольной анимации богатая и интересная история: от картин киностудии Эдисона до «Острова собак» Уэса Андерсона.

0

26

Спецэффекты появились более ста лет назад. Они изменились технически, но не концептуально, ведь их цель — удивить зрителя, добавив в кадр то, чего там быть не может.
Рассказываем историю спецэффектов — с начала прошлого века и до наших дней.

0

27

Комиксы легли в основу многих произведений поп-культуры: по ним снимают фильмы, делают игры и ставят театральные постановки. Но это не означает, что графические романы хоть в чём-то уступают другим медиа.
В этом видео рассказываем, как работает повествование в комиксах и объясняем, почему некоторые приёмы из них невозможны в других видах искусства.

0

28

Shutterstock опубликовал свой ежегодный список трендов цветов, цель которого — предсказать ключевые визуальные тенденции на 2021 год на основе привычек пользователей за последние 12 месяцев.
Как поясняет Shutterstock, в их ежегодном отчете «Тенденции цветов» они ищут цвета, активность которых за последний год возросла, и их количество загружается чаще всего. Глядя на данные HEX-кода в каждом пикселе, можно увидеть оттенки, которые будут доминировать в дизайнах 2021 года.

https://s29805.cdn.ngenix.net/upload/_tilda/project30911_1606449045/tild3734-3232-4164-a362-613766393164__11-min.jpg

https://s29805.cdn.ngenix.net/upload/_tilda/project30911_1606449045/tild6364-6238-4032-a431-356438616336__111-min.jpg

+1

29

Международный исследовательский институт Pantone объявил два главных цвета 2021 года. Об этом сообщается на сайте организации.
Ими стали Pantone 17−5104 Ultimate Grey («Безупречный серый») и оранжевый Pantone 13−0647 Illuminating («Освещающий»).
«Это два независимых цвета, союз которых создает вдохновляющую цветовую пару, объединившую чувство глубины и вдумчивости с оптимистичным обещанием солнечного дня», — указали в институте.
Подробнее о главных цветах года и их сочетаниях

https://static.pantone.ru/public/Rk4jfRjxipcVXGy3VT6qm3/SWCD-TCX-color-of-the-year-2021-ultimate-gray-illuminating.jpg

+1

30

https://itcrumbs.ru/wp-content/uploads/2020/12/blob-opera-ot-google-ii-poet-kolyadki1-780x470.jpg

К новогодним праздникам Google выпустила новое приложение под названием Blob Opera — приложение для машинного обучения, которое позволяет авторам песен любого уровня подготовки сочинять песни — оперы или другие музыкальные произведения на экране четырьмя поющими «каплями».
Ссылка на Blob Opera
Анонсируя новое приложение на своем веб-сайте, Google предполагает, что такие композиции могут стать прекрасным подарком к празднику. Приложение было создано художником Дэвидом Ли.
Идея, как предлагает Фрейя Мюррей, менеджер программы Google Arts & Culture, состоит в том, чтобы изучить то, что она описывает как первый инструмент человечества — голос. Приложение Blob Opera доступно на странице «Искусство и культура» Google, Эксперименты. Пользователи могут запрограммировать четыре поющих капли с помощью закулисного алгоритма машинного обучения.
Программирование осуществляется путем перетаскивания ползунков для каждой капли в разные части партитуры. Blob Opera затем объединяет их (в мелодиях и гармониях) в композицию, и blob исполняет ее. Капли — это красочные безрукие и безногие существа со ртами, глазами и шляпами Санты. Они поют рядом друг с другом, как будто небольшой хор.
Капли были запрограммированы таким образом, чтобы копировать стиль оперных певцов, обучая их операм в исполнении настоящих певцов: Кристиана Джоэла, Фредерика Тонга, Джоанны Гэмбл и Оливии Даутни.
И для этого каждая из четырех капель исполняет один из четырех диапазонов голоса: тенор, бас, меццо-сопрано и сопрано. Выступления — это не голоса певцов-людей, они представляют собой обобщенные версии оперных певцов, основанные на машинном обучении.
Пользователи, которые хотят экспериментировать, могут редактировать свои песни, изменяя высоту тона, гласные звуки и ноты, которые они изначально выбрали при создании песни.
Они также могут действовать во время выступления, позволяя одной из капель исполнять соло на лету. Они также могут поделиться своими выступлениями с другими. А для тех, кто не доволен своими композициями, blobs также исполняют стандартные песни, например, рождественские гимны.

+1


Вы здесь » ProShow Producer » Дизайн-мышление » Добро пожаловать в чудесный мир!